Opium Dream Estate : Sébastyén D.

             Photo de mon Amie Marie                                  Le logo

Opium Dream Estate est né en novembre 2006, créé par Sébastyén D.

Auparavant, il était dans Orchid's Children (alt/grunge).

C'est un style qui évolue entre neofolk, heavenly, rock atmo, ambient..Et qui est influencé par The Cure, Dead Can Dance, Faith & the Muse, Arcana, Vast... et d'autres comme l'art,la littérature, la Nature, etc.

Opium Dream Estate s'est produit à Paris, Brighton, Falmer & Hove (Angleterre).

Est mentionné dans "Music to Die For" de Mick Mercer.

Sébastyén D. étant le principal membre, l'on peut citer Lélia pour l'artistique notamment quelques logos et images d'Opium Dream Estate.

Ainsi que l'intérieur d'Anamorphosis et concevra tout le artwork du 6e Album.

Pensez à visiter son site : http://chatsurlalune.deviantart.com

3 albums sont sortis sous son propre label : Seventh Crow Records.

   Alpha/Omega en 2007

Spira Spiritum Noctis en 2008

Tous deux en vente sur priceminister.

Anamorphosis en novembre 2009

Dont voici la critique de Gasp du site : Les Cratères de l'Hydre : www.crateresdelhydre.com

Ce troisième album vous retire doucement de la réalité, trace des chemins sur des campagnes de solitude à l'heure où tout se pose, se tait, exprime le murmure d'une mélancolie se fondant aux langueurs du crépuscule. C'est une spirale atmosphérique qui se déploie d'un bout à l'autre d'"Anamorphosis"; guitares (électrique et acoustique), batterie discrète, quelques notes de claviers et voix qui se prête à ce jeu de distances aux confins d'une certaine nostalgie, d'un rêve aux échos étouffés de lointaines douleurs ("A Raven In The Snow" par exemple, lequel évoque un peu VAST, le groupe de Jon Crosby), une silhouette au couchant qui n'en finit pas de nous inviter à remplir les pages encore blanches de ces moments méditatifs. Calme et ombrageux, jamais ennuyeux, le ton global de cet opus ressemble à l'instant redouté et nécessaire, celui du face à face avec nous-même, des mélodies d'une pensée qui souffre, se détache, s'envole puis revient, une aile blessée... Des cordes pincées sur un fil tendu, arpèges nuancés à dominante "rock atmo' et progressif" (cela étant dit pour vous donner une idée mais sans l'intention de figer quoi que ce soit sous une vulgaire étiquette), avec une échappée vers des consonances néofolk sur "The Forest Burns". Les notes de piano qui jonchent tels des pas perdus "Inside (The Mind's Eye Song)" reflètent bien la persistance de cet aiguillon qui titille l'âme, à la fois force et peine, et c'est sous cet angle à caractère multiple que se réalise une anamorphose dont l'effet renvoie constamment vers l'étendue d'un grain de lumière saisi par la surface d'une larme.

Sans oublier : Hourglass & Waterlilies en 2009 sorti sans label et gratuit sur Last.fm, archive.org et dogmazic